大清康熙年制瓷器价格-大清康熙年制瓷器价格行情-大清康熙年的瓷器多少钱
康熙在位 61 年之久。康熙瓷器的制作有早、中、晚三期之分。真正能代表康熙青花瓷最高水平的是康熙中期瓷器。在此以康熙中期的青花瓷为主要线索，对康熙青花瓷的艺术特征和真伪辨别进行探讨。近些年的收藏品交易市场中，瓷器创造了诸多奇迹。近年的康熙官窑青花瓷器以百万的售价，活跃在收藏市场的顶峰。那么，清康熙青花瓷器的鉴定方法有哪些呢？康熙前期的胎体较为精细，瓷质坚实紧密，然而依然未能摆脱明晚期厚重的特点。到了中晚期，胎体开始变薄，逐渐接近于雍正时期的轻薄俊秀。现代的高仿康熙瓷器，其胎体厚薄均匀，拿在手中感觉沉稳凝重，胎虽然薄，但却过于轻薄。胎体有粗细之分，细的胎体不像真品那样滑润细腻，仔细抚摸会有粗糙的感觉，仅从胎体上很难分辨其真伪。
康熙早期出产的青花瓷，胎体厚重。胎质疏松，呈灰白色。胎釉厚润，呈现青白色。有缩釉现象，还有小棕眼。瓷器底足处理不够光滑，存在粘砂现象。能看到放射状的跳刀痕迹。一些大盘及琢器的底足会出现台阶形状，称为“二层台”。这个时期流行双圈足，圈足不施釉。大盘有双圈足的较多，外圈足比内圈足高一些。康熙中期，青花瓷瓷胎细密洁白且坚韧。胎体相较于前朝更为轻盈，修胎规整。釉面有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面较疏松，偶尔会有开片的情况。此外，还有较少的亮白釉。瓷器底足露胎处细腻光滑，形状如同泥鳅背。瓷器胎釉精密结合，器内外壁釉色与底足基本相同。当时有以特别淘洗出来的浆泥制成瓷胎的，这种瓷胎被称作“浆胎”，其胎体比该时期其他青花瓷的胎体要轻。晚期时，青花瓷的胎体相较于中期变得更加轻薄，胎质相较于中期有了更为显著的提升，胎釉呈现出亮青色，瓷器的修胎十分规整，底足大多为平切，切削得整齐利落。
康熙青花闻名的主要原因是其青花的呈色绝佳。而青花的呈色主要由青料的质量决定。唐英在《陶冶图说》里记载：瓷器的青花、霁青大釉，全都依靠青料。这些青料出自浙江绍兴、金华二府所属的各个山中。采料的人进入山中找到料后，让料在溪流中漂走浮土。其中颜色黑黄、又大又圆的是上等青料，名叫顶圆子。将其带到镇上，埋在窑地三天，然后取出，重新淘洗之后才开始出售。江西、广东诸山所产的，其颜色较浅且不耐火，仅能用于绘制粗器。史料显示，康熙青花所使用的青料主要为浙料，还有少量云南的珠明料。青花呈现出的颜色好坏，一方面在于青料的质量，另一方面要看青料中钴、锰、铝的调配比例是否合适，调配比例合适，青花的发色就会明快艳丽；调配比例不合适，青花的发色就会显得灰暗或者发黑。
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康熙青花分为早、中、晚三期，这三期的色调差异较为明显。其色调变化的过程大致是按照从灰暗到明快，再到灰暗的顺序发展的。而在康熙青花的各个时期中，巅峰时期当属康熙中期。这个时期制瓷工匠已熟练掌握青料配置方法。他们烧制出闻名于世的“五彩青花”。仅用一种青料就能渲染出景物的疏密远近、阴阳向背。这样能使画面极具立体感。从而达到中国画特有的“青(墨)分五色”效果。又因为其色泽亮丽。所以还将其称为“翠毛蓝”和“宝石蓝”。陈浏在《陶雅》里曾发出感叹：“青花这一种颜色，有的地方深有的地方浅。有的一瓶一罐之中能分出七色、九色之多。那颜色娇艳翠绿，仿佛要滴下来一样……”
康熙一代历经 61 年之久。其器物上的画工，早期、中期和晚期的画风存在差异。大致的画风区别如下：
清康早期的纹样图案主要有云龙、山水、楼阁、缠枝、莲纹等。盘、碗的内壁大多绘有图案，这些图案保留着崇祯、顺治时期的风格。皴法依然保持着，山水的线条较为粗放，画面的格局既充实又紧密，给人一种紧凑的感觉，空白处留得较少。从近处看山水，颜色浓深；从远处看，颜色较淡。
清康中期绘画水平比早期提升许多。艺术家精心设计后，格调得以大幅提高。在康熙 27 年，官窑停止烧制，一批画师回到民间，使得这一时期的青花器皿呈现出精彩多姿的模样，浓淡深浅、阴阳向背等都表现得极为充分。民窑烧制出大量精品，其风格飞扬且跳跃，挥洒起来十分自如。
康熙晚期的青花绘画技法多为深染。比如，山水先以浓笔勾勒，接着用淡笔在景物上进行渲染，从而形成晕散的效果。此外，“斧劈皴”的画法在晚期较为常见。
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康熙青花瓷款识较为丰富多样。其中主要有“大清康熙年制”这样的六字纪年款，其字体外围用青花双圈进行包围，字体显得端庄工整，字与字之间的距离比较大。另外，康熙青花瓷还仿制明代的瓷器款识，多为楷书纪年款，比如有大明永乐年制、大明宣德年制、大明成化年制、大明嘉靖年制、大明隆庆年制、大明万历年制。民窑青花多有堂名款（斋堂款），像碧云堂制、兴裕堂制、兆庆堂制等。此外，个别瓷器仅在圈足内画一双圈来代表款识，圈内没有字，不过会绘制梅花、海螺、树叶、双鱼、如意、杂宝、荷花、银锭、小兔等图案。
康熙青花款识较为复杂。现今主要有官窑款的“中和堂”款以及干支年号的“康熙辛亥中和堂制”。落款为“中和堂”款识的器物，除古铜彩器物外，大多是青花釉里红盘。这种器物在传世品中数量有一定的，且有大小两种。在现代仿品中，此类小盘已经出现了很多，然而其绘画技法远远比不上真品，现代仿品的画风较为松散乏力。最重要的区别在于釉里红的发色无法达到标准，其大多呈现出淡褐色，看上去显得灰暗。
此外，现代仿品里有直接落“大清康熙年制”款的。然而，字的功力欠佳，在书写时显得局促。虽然极力模仿，但神韵相差甚远，很容易辨认出其伪劣。水平较高的，要数仿民窑款的器物了。目前所见到的一些闲章款和干支纪年款，笔法流畅，顿挫有度，具有很大的康熙民窑风格，应该是当今的高手所创作的。
瓷器的鉴定主要有以下方法。鉴别瓷器需要将实践与理论紧密结合起来。首先要观看实物，并且上手反复把玩。要多去博物馆观看藏品，同时还要结合书本知识。通过对大量实物进行对比，包括认真地对高仿品进行比照，以此来学习和积累鉴别技巧。
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