张艺谋吐槽电影解说，呼吁观众回归传统影院观影方式引热议
记者 王彦注意看，有个男人叫小帅，他的女友叫小美，类似这样的电影解说视频，日前遭到大导演张艺谋吐槽，张艺谋表示“无语” 。
在近期的一次采访里，张艺谋号召观众走进电影院，去亲身感受大银幕所带来的视听享受，而不是仅仅借助手机快速浏览几分钟电影解说。他着重指出，电影院观影所具有的仪式感、沉浸感是无法被替代的，期望人们能够回归传统的观影方式，尊重电影的艺术本位。
“张艺谋对电影解说短视频很无语”这一话题，连续两天霸屏社交网络，一线导演的呼吁激起千层浪 。许多人坚决支持张艺谋，说“电影人被短视频困扰很久了”“不好的不能排挤好的”；持不同看法的声音数量也很多，“不好的电影可以避开，优秀的作品能够推荐”“电影自身质量必须过硬”是这部分网友的突出观点；还有人告诫，数字时代文娱消费习惯的更新不可逆转，怎样从“存在即合理”达成“双赢”是解决问题的关键 。
一个不能被忽视的背景是，在2024年第三季度的时候，中国电影市场的观影人次出现了下降，总票房也出现了下降，较2023年同期下降幅度均超过了43%。今年春节档、暑期档、国庆档都已经相继结束，年总票房比去年减少了至少100亿元，能不能赶上2015年的数据仍然是一个疑问。正是因为这样，张艺谋的一番话可以说是反映了电影人的普遍痛点。短视频里的“小帅小美”会把电影“玩坏”吗，电影人在发展的攻坚期如何纾解痛点，网友刷此类短视频除了防上瘾还该注意什么，我们与不同身份的采访对象对话，希望从这场互联网辩论中找寻中国电影高质量发展的长久动能。
智库专家：法律问题先于艺术问题
中国艺术研究院教授支菲娜开门见山地说，先谈谈合不合法的问题 。她觉得电影解说类短视频存在相对普遍的引用限度不合理的情况 。她指出一个人仅靠一台电脑甚至一部手机 ，就能把片方的投资以及创作者几年的心血“拿来” ，经过剪辑后变成自己的 ，这种行为肯定是侵权的 。背后是平台未承担起基本的监管责任，任由侵权视频对影视内容创作造成侵蚀，进而对影视产业的肌体造成侵蚀。
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暨南大学知识产权研究院院长徐瑄同样将版权问题作为辩论的焦点 ，在注意力经济时代 ，当对影视作品进行二创并借此获得流量后 ，要弄清楚博主是否以盈利为目的 ，以及有没有因相关视频产生盈利是非常难以界定的 ，她介绍 ，当前相对明确的是 ，倘若电影解说短视频按照二创自己的理解去歪曲原意 ，那么就构成了对电影作品的有意破坏 。著作权法第十条第四款作出规定，著作权涵盖保护作品完整权，这意味着保护作品不被歪曲，保护作品不被篡改的权利 。
互联网是有记忆的，影视剧与短视频在舆论场展开对垒，这并非第一次。2021年的时候，“小帅小美”引发了版权大战。在那个时候，多个行业协会联合视频平台、影视公司、艺人等发布了《关于保护影视版权的联合声明》，呼吁短视频平台推进版权内容合规管理，清理未经授权的内容。
三年过去了，时代发生了变化。在数字文娱的注意力争夺之战中，“短”内容已经迅速进入。根据《第54次中国互联网络发展状况统计报告》，截至今年6月，短视频用户规模达到了10.5亿人。而选择剧情片段在短视频平台进行宣传发行，已经成为电影、电视剧推广的必要举措，被电影人自我调侃为“打不过就加入”。就连《流浪地球2》这样的大片，都能通过切条的方式大致了解内容，还有哪种电影能不被短视频影响呢？更极端的例子出现在本月，贾樟柯的新作《风流一代》将于11月22日公映，11月7日，导演通过个人社交账号发文，恳请大家拒绝观看已在网络流传的新片盗版 。
支菲娜觉得，影视作品版权需要规范。当下，一些短视频平台获取了大量流量红利，然而却对侵权视频采取消极态度、甚至不作为，整治平台是当前首要任务，因为视频侵权本质上属于国家文化安全问题。只有大力保护原创作品，才能够形成良性循环的行业生态环境。
短视频从业者：谁说“电子榨菜”毫无营养
在相对年轻的短视频行业中，偶成资历颇深，他为MCN机构工作，之前担任过某头部电影类自媒体的主编。姑娘坦诚地说：“每个人由于各自的立场、人生经验不同，会对同一件事持有不同的看法。我理解张艺谋导演，然而站在用户的立场上，大家难道不喜欢在看片前先进行快速了解、排除风险吗？这是一种用户需求。”
从短视频从业者的角度来看，她觉得解说类视频能引发热度。一方面，这是因为存在广泛的用户需求。另一方面，解说类视频相对容易上手，这会激发网友进行二次创作的热情。由于供需两旺，所以两者实现了双向奔赴。
再以“审美”作为例子，在众多电影人以及热爱电影的人眼中，以短视频为代表的“电子榨菜”是没有任何营养的。特别是影视解说，备受质疑和诟病，原因在于其对作品的压缩在一定程度上造成了“肢解”，进而加剧了文化“速食主义”。把长句拆分成多个小分句，用逗号隔开，不要遗漏句子末尾的标点符号。张艺谋此次言及的“电影艺术本体”，恰被认为是短视频容不下的异类。 比如“3分钟看完××电影”“10分钟看完××电视剧”的剪辑，所有男主角叫“小帅”，女主叫“小美”，反派一律喊“丧彪”，将作品简化为直白、简陋的故事梗概。当时，镜头、调度、隐喻、蒙太奇等方面的艺术性被完全榨干，不管是电影，还是电视剧，都有可能变成面目相近的“故事会”。
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话筒递给短视频业界，偶成告诉记者，现在的微短剧在追求精品化，电影解说类短视频虽有所谓套路，却也是一门技艺，剧情关键片段的捕捉，背景音乐的选择，文案的品质，讲述的节奏感，末尾留悬念以制造未完成的紧张感等，在一个良莠不齐、相对粗放型生态里，是甲之模板、乙之技法进而艺术追求 。毕竟，榨菜也能提鲜，只要原片里有真材实料。
电影学者：数字时代躲不掉，关键还在因势利导
技术越进步，人们越繁忙，耐心越成稀缺品。
上海温哥华电影学院副院长陈晓达多次着重提及“时代”，他认可稻田丰史在《倍速社会：快电影、剧透与新消费文化》中所写的一些现象，我们正处在“倍速时代”，互联网技术使我们能够轻松获取海量知识，同时也让我们接触的信息变得越发碎片化。当时间和耐心变得极为稀缺，短视频作为一种高效的信息传播媒介，能够让人们以尽可能少的时间获取高密度内容。电影解说类短视频是人们追求信息传播效率的必然产物之一 。
陈晓达表示，我们不能忽视观众习惯发生的改变，不能拒绝时代前行的脚步。既然技术迭代无法逆转，数字时代无法躲避，那么对电影人来说，与其指责“短视频杀死电影”，不如思考如何因势利导，善用短视频的触达逻辑，并且坚守对电影艺术精品的追求，用好的作品把观众请回电影院。短视频领域如今充满生机活力，呈现出一种即便无人照料也能自然生长的原生态状态。微短剧领域同样如此，充满生机活力，呈现出一种即便无人照料也能自然生长的原生态状态。为什么不可以把这些如同“植物”般的短视频和微短剧，放置在文艺的百花园之中，作为其他文艺样式的补充呢？顺着事情发展的趋势加以引导，总归要比任其自由发展要好。他认为，短视频所具备的高效率以及强互动性，是能够抓住当下年轻网友的“灵魂”的关键要素，或许能够为传统电影叙事带来一些启示。
硬币的另一面，观众无法被苛责，但观众亦需要引领。例如完善文艺评论体系、社会评价体系，以此鼓励观众更关注电影的内涵与价值，而非仅仅追求视听层面短暂的快感；例如推动美学教育，使更多年轻一代既能够欣赏视觉奇观，又能够理解影像中蕴含的生活启示、历史思考、人性真理；既能够熟练参与风驰电掣的游戏、电竞活动，又愿意在光影世界中享受心灵的宁静与平和。
吃多了“电子榨菜”是否会导致大众形成惯性的“向下兼容”？陈晓达坦率表示，电影作为第七大艺术，其诞生之时曾被文学视为“猛兽”，然而人类文明史已然证实文学是不朽的。电影亦是如此，电影《神鞭》中的主人公，原本是擅长用辫子格斗的高手，在枪炮时代，他摇身一变成为神枪手，虽然更换了武器，但其灵魂并未改变 。
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